Ce studio de 3 500 pieds carrés est un musée d'artéfacts, de trésors d'époque et de sanctuaires de fortune

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crédit: Stephen Paul

Dans un entrepôt banal situé dans le quartier de Boyle Heights à Los Angeles, coincé entre des usines abandonnées, des ateliers de réparation automobile et des dispensaires de marijuana à des fins médicales. L'artiste et directeur créatif Justin Bauer se tient derrière un bar en dalles de bois, brûlant un zeste de citron sur un stocker le verre à whisky. Derrière lui, des rangées d'objets en verre dépareillés, d'objets trouvés, et deux portraits peints s'éloignaient incroyablement vers l'extérieur, comme en lévitation du mur. Il est seulement une heure de l’après-midi, mais l’absence de lumière du jour combinée à la Coureur de lame La bande originale de "Tales of the Future" jouant de mauvais augure à l’arrière-plan suggère le contraire. Son vaste studio de 3 500 pieds carrés est un univers à part entière, méticuleusement décoré comme un musée d'artéfacts, de trésors d'époque et de sanctuaires de fortune. Il semblerait que le Magic School Bus ait rétréci et descendu dans la conscience de l’artiste et du directeur de la création: bienvenue dans Acropole d'entrepôt où nous sommes invités à explorer.

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Au cours des six dernières années, Bauer a construit son studio Boyle Heights, utilisant ses expériences sensorielles et son humeur comme moyen de dicter son décor sur l'aspect pratique et fonctionnel. "Mon but était de sectionner une zone pour me donner une structure mentale", dit-il, "cette zone ici, cette zone-là, mais aussi de la garder ouverte et expansive et d'inclure un sentiment de possibilité."

Pour les non-initiés, rien n’a de sens: il ya une baignoire dans la cuisine, une pièce de voiture déformée extraite du crash d’une voiture d’un ami coincée contre un mur, une fausse cheminée qui scintille à l’intérieur d’une télévision creusée et une branche d’arbre séchée penchée de manière précaire au milieu de la pièce. Bauer en a construit beaucoup à la main. "Je trouverai toujours le moyen de faire quelque chose moi-même. Comme tous les luminaires, j'ai trouvé l'un de ces tambours de séchage perforés dans l'allée, je l'ai nettoyé et transformé en une grande lumière suspendue. J'aime les objets perforés, " il dit.

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Le reste, il a fouillé dans des magasins d’occasions en ligne et secrets. Le résultat est un mélange éclectique d'époques allant des chaises de piscine Palm Springs des années 1960 à une salle à manger médiévale en bois, puis à des piles de tapis marocains des années 1970 disposées de manière à donner une impression de science-fiction plutôt que de bohème. "Quiconque sait verrait le Coureur de lame connexion à certains égards - j'ai toujours aimé les angles industriels difficiles mélangés avec des trucs terreux ", dit Bauer.

Ce n’est pas seulement l’espace qu’il considère, mais cette synergie entre les espaces et les objets. Bauer peaufine des éléments esthétiques comme un alchimiste pour obtenir les états souhaités: comment la résonance de la musique ambiante pourrait-elle compléter l'éclairage, provoquerait-elle un état de calme et de productivité? Qu'en est-il des fausses vignes enroulées autour de tuyaux industriels tels que des guirlandes de magasins à un dollar, créeraient-elles un décor festif pour une réunion sociale? C'est parce que le Acropole d'entrepôt n’est pas seulement le sanctuaire de l’artiste, mais aussi un lieu occasionnel d’événements communs permettant aux artistes de toutes sortes de se produire et de se rassembler dans le vaisseau spatial d’un autre monde de Bauer. En tant que solitaire autoproclamé, il aime la compagnie occasionnelle d’organisateurs d’événements, selon Bauer: «C’est agréable de travailler ici pendant deux semaines d'affilée et de laisser un groupe de personnes venir me voir et passer du temps. " Quand on lui demande s’il s’inquiète un jour de voir autant de personnes dans son espace et fouiller dans ses affaires, il semble indifférent, plaisantant "mais vraiment, quiconque a volé ce brûleur d’encens en plaqué or cobra dans la salle de bain, sachez qu’un jour, les cobras vous trouverez. "

Des dizaines de musiciens, écrivains et artistes de renom et émergents se sont produits à la Acropole d'entrepôt, mais l’objectif initial de Bauer était de rechercher un isolement; un endroit où il pourrait peindre. "L'essentiel était de savoir où je vais peindre. Travailler dans un grand espace vous oblige à faire face aux limites, il y a moins de limites", dit-il. "Les artistes s’imposent beaucoup de barrières psychologiques stupides, ce qui fait partie du processus, mais vous devez le confronter assez régulièrement quand il ya plus d’air autour de vous."

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Bauer n'est pas le personnage de Willy Wonka auquel on pourrait s'attendre après être entré dans son espace; il co-dirige un magazine sur un personnage appelé Région sauvage, travaille avec des marques prestigieuses et boit la Croix. Il est, à tous points de vue, normal. Sa configuration anormale est le résultat d'optimisation et de progrès personnels. "Avec la pratique créative et la discipline", dit-il, "Je pense qu'il est important de continuer à avancer. Si je peux passer la journée à faire un dessin banal, puis 20 minutes d'écriture, puis à faire une peinture absurde à la sauvagerie, je garde cette stimulation. C'est un travail différent, mais cela se connecte, c'est fluide. La même chose se passe avec l'espace: je vais me sentir stagnant et me rendre compte que j'ai besoin de construire ou de réorganiser quelque chose et que ça me revigore. ou légitimez ce luminaire en carton que j’ai obtenu avec un emballage pour iPad. "

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Une grande partie de son temps, lorsqu'il ne s'occupe pas du travail du client, est consacré à travailler sur des peintures à grande échelle tout en écoutant des enregistrements obscurs et des enregistrements ambiants. "J'écoute beaucoup d'ambiance," dit-il, "il n'est pas rare de venir ici et d'entendre ce qui ressemble à des voitures de science-fiction volant faiblement à l'extérieur. La nature sonne aussi. J'écoute Autechre, Aphex Twin, 90's Bowie (Jaune, Earthling) Nicolas Jaar a beaucoup écouté Carla Dal Forno, The Fall, The Cure, Skee Mask, Suicide et Iggy cette semaine. J'aime aussi Paul Simon. " Les textures sonores amplifiées de tous les coins font que le simple fait de se tenir au centre de la pièce semble surréaliste et cinématographique; Cela est particulièrement vrai si vous vous retrouvez accidentellement sous la boule disco rougeoyante, comme dans un film de John Hughes.

C'est peut-être parce qu'il a passé beaucoup de temps ici, mais les éléments théâtraux et plus excentriques de cet espace lui semblent presque banals. Ce n’est pas qu’il ne reconnaisse pas que vivre dans une installation artistique en constante évolution semble étrange, mais il y est tout simplement habitué. Son tempérament homogène s'étend à la frange bruyante et aux criques de l'espace. Quand un colis d'Amazon a heurté sa porte d'entrée, par exemple, il n'a pas bronché comme moi - il savait déjà ce que c'était. Il poursuit en racontant l’homme qu’il avait jadis chassé du toit avec un fusil Winchester du XIXe siècle: «Il était saoul et tentait de passer à travers la lucarne. En fin de compte, il a dit qu’il voulait simplement explorer», déclare Bauer en riant.

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Quand on lui a demandé de vivre dans le quartier de Boyle Heights, qui est devenu le symbole de la tension des efforts agressifs de gentrification de Los Angeles, Bauer a reconnu sa place dans le discours culturel avec une profonde révérence pour son quartier et son désir de défendre et de ne pas interférer avec le culture déjà riche là-bas.

"Je me sens vraiment accepté", dit-il, "je ne veux pas vraiment que quelque chose change, je préférerais cacher et absorber la culture qui existe déjà. Ces personnes sont honnêtes, gentilles, travaillantes et méritent le plus grand respect. Quand j'ai entendu dire que le loyer augmentait près de la place Mariachi et que je conduisais dehors, je suis vraiment triste. Personnellement, je pense que les développeurs sont le problème. Si vous êtes un artiste, même si votre métier est au centre de vos préoccupations, il est avant tout sur les gens. Les conversations que vous avez au sein de la culture, la pertinence pour l’ensemble de l’humanité. Les conversations avec vous-même sont finalement cycliques et donc non résolues. " "Boyle Heights est un endroit incroyable plein de caractère et j'espère que cela restera ainsi. Pour moi, il s'agit d'écouter et de respecter, de ne pas changer la culture qui m'entoure."

Au-delà d’un lieu de travail, l’espace est une rétrospective vivante et vivante de la vie, de l’art et des amis de Bauer. Quand je lui ai demandé quelle était sa pièce préférée, il a tout d'abord souligné le tableau représentant une femme, celle qui planait - un cadeau d'un ami. Un buste de Puccini qu’il a acheté pour un dollar parce qu’il lui rappelle sa vie en Italie, ainsi qu’une banque de hamburgers offerte par son ami Ethan. Tout ici contient un sens et une histoire.

La sentimentalité est utilisée comme principe directeur. le Acropole d'entrepôt représente une petite déchirure dans la convention, loin de ce que l'on devrait faire d'une maison. Au lieu de la trentaine d'habitation urbaine typique avec sa sensibilité moderne du milieu du siècle, facilement reproductible, ses couleurs non menaçantes et ses affiches sérigraphiées bien encadrées, elle offre une alternative radicale: faites ce que vous voulez. Créez un espace qui vous sert, à votre arbre fort adulte, à votre propre utopie imaginaire. Tout ce que cela signifie est entièrement à vous.

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